我國動漫行業成長應以創意為核心，以動漫形象為基點，以漫畫為根基，以影視動畫為依托，以數字網絡為平臺，以版權和品牌為紐帶，以衍生產物為支點，同步推動動漫行業化和行業動漫化，雙管齊下，互相混合、互相增進、互相支持、互相增補。
日前，財務部、海關總署、國家稅務總局聯盟發行《動漫企業入口動漫開闢生產用品免征入口稅收的暫行規定》。依據《規定》，經國務院有關部分認定的動漫企業自主開闢、生產動漫直接產物，確需入口的商品可享受免征入口關稅及入口環節增值稅。《規定》執行時間暫定為２０１１年１月１日至２０１５年１２月３１日。
業內人士表明，此舉是為了進一步增進我國動漫行業康健猛進，加強動漫行業的自主首創本事。
政策不停給力
動漫直接產物包含有漫畫、動畫、網絡動漫，從事這些產物開闢生產的企業，經國務院有關部分認定后，入口動漫開闢生產用品可以享受免征入口關稅及入口環節增值稅。財務部有關人士向表明。
《規定》領會，經國務院有關部分認定的動漫企業應相符以下尺度：一是相符《文化部財務部國家稅務總局關于印發〈動漫企業認定控制設法（試行）〉的告訴》中動漫企業的根本認定尺度；二是具備自主開闢、生產動漫直接產物的資質和本事；三是企業注冊資金金到達８０萬元人民幣及以上。
依據《規定》，相符前提的企業向文化部提出申請，由文化部會同財務部、海關總署、國家稅務總局對動漫企業的免稅資歷進行考查。考查及格的，由文化部、財務部、海關總署、國家稅務總局聯盟公布享受入口稅收優惠政策的動漫企業名單，并在已贏得的動漫企業證書中對該企業是否享受本規定的入口稅收優惠政策予以標注。
經認定牟取入口免稅資歷的動漫企業憑今年度有效的動漫企業證書及證書上標注的享受本規定的入口稅收優惠政策的關連規定，可以直接向主管海關申請核辦享受入口稅收優惠政策的手續。動漫企業在今年度有效期內入口《動漫企業免稅入口動漫開闢生產用品清單》范圍內的商品免征入口關稅和入口環節增值稅。
這是一次‘真金白銀’的支持，將對我國動漫行業的成長起到龐大的推進作用。業內人士解析說。
據了解，十一五時期，我國執政機構發行了３０余項文化行業政策，各級執政機構出臺了一系列文件，從政策上領會了動漫的行業屬性。動漫行業的成長目的、成長思路、控制職能、攙扶機制和優惠政策得以完善，為力爭在５－１０年內使我國動漫行業創作開闢和生產本事躋出身界動漫大國和強國行列掃清了系統機制障礙。
２００９年《文化行業振興安排》發行并實施，標志著文化行業已經上升為國家的戰略性行業。２０１０年，中宣部、國家報導出書總署、文化部等部委共出臺了１０余項文化行業政策，包含有《關于進一步玩運彩 nba推進報導出書行業成長開導觀點》、《關于動漫企業認定任務有關事項的告訴》、《關于金融支持文化行業振興和成長繁華的開導觀點》、《互聯網視聽節目辦事業務分類目次（試行）》、《關于增強動漫游戲會展買賣節慶等事件控制的告訴》、《網絡游戲控制暫行設法》、《全國文化體制人才成長安排（２０１０－２０２０年）》、《全國文化市場常識產權保衛專項執法舉動計劃》、《關于加速我國數字出書行業成長的若干觀點》、《動漫企業認定控制設法》等，這些政策和文件的實施提高了企業的創作程度，減輕了企業的稅負，加強了企業的盈利本事，擴張了市場陰礙，推進了我國動漫行業的成長。
動漫行業大成長
在國家行業政策的強力攙扶下，動漫行業得到很大成長。２０１０年我國動漫行業維持良好成長勢頭，動漫市場規模到達２０８億元，較２００９年增長２２．４％，預測到２０１２年市場規模將衝破３２０億元。
動畫片產量明顯增長。據統計，２０１０年全國制作辦妥的國產電視動畫片共３８５部２２０５３０分鐘，比２００９年增長２８運彩 刷卡％。全國共有２０個省份以及中心電視臺生產制作國產電視動畫片。
動畫片質量不停提高。國產動畫片創作程度、藝術質量、專業程度也跟著動畫產量的增長而不停提高，一大量優秀的國產動畫片受到觀眾的迎接。２０１０年度，國家廣電總局共向全國電視播出機構提名播出８１部優秀國產動畫片。
國產動畫播出數目逐年上升。全國３３家少兒頻道和５家動畫頻道，已經成為推進動畫康健成長的主要平臺。中心電視臺每日播出動畫片約１２個小時，５家動畫頻道平均每日播出動畫片都過份１２個小時，全國共有３００多家電視臺在固定時間播出動畫片。動畫頻道、少兒頻道收視份額逐步上升。
動畫影戲贏得新衝破。動畫影戲在整體影戲市場中所占比重快速增長， ２０１０年我國生產動畫影片１６部，２０１０年前三季度內地動畫影戲總票房收入約為４．８９億元，此中國產動畫影戲為１．６９億元，占３５％。
國產動畫行業基地不停壯大。２０１０年，國務院以及各地執政機構出臺的國產動漫行業優惠攙扶政策見效明顯，一些重要都會動畫片生產積極性連續增長。目前，長三角地域、華南地域、華北地域、東北地域、西南地域以及中部地域都形成了若干個動畫行業集群帶。絕多數動畫行業基地積極落實國家廣電總局以及場所關于推進我國動畫行業成長的措施，訂定戰略安排，完善辦事設施，凝結動畫企業，培育動畫人才，推動動畫生產，贏得了較好成果。２０１０年國家動畫行業基地自主制作辦妥國產動畫片２６９部、１７２６８９分鐘，約占全國總產量的７８．３％。
快速發展走向成熟
中國已經進入從動漫大國向動漫強國跨越的攻堅期。在剛才落幕的第七屆中國國際動漫節上，中外動漫人士一致以為，與美國、日本等動漫行業發財國家比擬，中國動漫行業成長仍面對原創生產力缺乏、盈利模式不成熟等諸多瓶頸。
固然我國動漫行業在國家行業政策的攙扶下贏得了龐大的功績，但應當清醒地看到，我國動漫行業仍處在初等成長階段，整體成長程度還不高，同時與動漫行業發財國家比擬還有較大差距。
業內人士表明，我國躋出身界動漫強國行列仍然任重道遠。一是行業成長相對滯后，行業組織性矛盾突出，體現為影視動畫投資較熱，漫畫、新媒體動漫、利用動畫等方面偏冷；針對低幼群體作品較多，面向成年人作品較少；在生產制作環節較強，創意統籌和營銷推銷本事較弱。二是影視動畫產量有很大提高，高質量原創作品不多。重要依賴投資拉動，粗放式成長特征顯著，行業模式還不成熟，行業基地成長過熱。三是動畫播出平臺大批提升，制播矛盾對照突出。制作機構難以從播出環節牟取合乎邏輯的本錢回收，重要依靠場所執政機構的播出補貼存活。四是動漫企業大批提升，但小散弱疑問對照嚴重，上規模、上程度的行業鏈完整的龍頭企業較少，企業核心競爭力缺陷，效益全面較差。五是動漫教育訓練成長迅猛，但教育體系尚不完備。大多數學校缺少師資，教材質量偏低，大批學生面對就業困難，同時企業仍難以招到實用人才，獨特是嚴重缺乏創意統籌、營銷型高檔人才。
２０１１年是十二五的開局之年，各級執政機構已在醞釀調換動漫行業成長政策。業內人士以為，我國動漫行業成長的根本戰略應遵循以下思路：以創意為核心，以動漫形象為基點，以漫畫為根基，以影視動畫為依托，以數字網絡為平運彩官網臺，以版權和品牌為紐帶，以衍生產物為支點，同步推動動漫行業化和行業動漫化，雙管齊下，互相混合、互相增進、互相支持、互相增補。以動漫網絡化作為主要著力點，優化行業組織，轉變成長方式，培養一批首創本事強、人才集聚度高、市場擴展本事強、在內地外享有較高著名度的動漫行業戰略投資者和大型龍頭動漫企業，打造一批著名動漫品牌、精品動漫形象和優秀動漫作品，整體增加動漫行業的競爭力、陰礙力、輻射力和動員力。
《功夫熊貓》給中國動漫業帶來什麼？
這一天，全國大概百萬觀眾進入影戲院看一部動畫片——《功夫熊貓２》，一部用中國傳統元素陳說中國文化的影戲。假如不去注目片首的好萊塢夢工場出品制作、片尾的一長列洋名字，恐怕我們徹底可以以為，這是一部國產動漫片。對于任何一個欣賞者來說，這部影片整合中國文化元素之水準和無處不妙的細節鋪陳，很難想象這是外國公司外國隊伍照相的影戲。
《功夫熊貓》第一次襲來是２００７年，那是中國影戲人與動漫界的第一次真正驚呼：為什麼會這樣？我們的國寶熊貓在好萊塢隊伍的包裝下，為環球觀眾展示出一部富有魅力的動畫片。從那一年開端，從執政機構出臺政策勉勵動漫行業到民間資金聚集，我國動漫行業迎來了大成長期，這可以說是一種大形勢啟發下的行業膨脹。比年來，我國動漫增長量驚人，動畫片年產量過份２２萬分鐘，動畫影戲年產量到達１６部，網絡動漫年產量３０００－５０００部。但這些數據并不意味著運彩 賺錢我國已經成為動漫行業強國。
有統計資料顯示，我國青少年最喜歡的２０個動漫形象中，１９個來自海外，本土動漫形象只有孫悟空名列此中。在我國青少年最喜歡的動漫作品中，日本、韓國動漫占６０％，泰西動漫占２９％，中內地地和港臺地域原創動漫的比例僅有１１％。該匯報稱：中國動漫作品缺乏具有陰礙力的原創形象，已成為制約動漫行業成長的最大瓶頸。
法國學者拉康教給民眾文化最大的代價是注視。這個詞在影視行業尤其是當代影視行業，是最應當受到注目和商量的核心。泰西國家在上世紀三四十年月湧起文學創意行業的發芽，到上世紀五六十年月美國正式確認后工業時代已缺陷以概括新期間的國民需要。于是另一個詞產生，即體會時代，或者說用戶時代，這個詞顯著地將行業的成長核心聚焦在了用戶體會上。也正是從那時起，美國的高校文學學科全面增設了創意寫作體系，包含小說、詩歌、散文、批評、腳本等多種體裁。到２００７年，美國大學提供的創意寫作學位點已近８００個。美國的文科革新為美國的第三行業做出了難以估量的功勞，這當然也超出了革新者的預期假想。之后，富有創建力的高校結業生們將進入到工業設計、軟件體會解析、文化創意、文學市場類型化等各個領域，還有迄今蓋住環球最廣泛用戶的好萊塢影戲行業。
這即是行業后面的底細疑問。不是美國創意行業體制培育了優秀的創意人員，而是后者讓前者變得越來越強盛。這個體制需求政策支持——美國執政機構為高校創意寫作每年提供兩億美元支持，這還不包含有大批民間文化基金的資助——這需求共同玩運彩運彩報馬仔理念，需求市場承受。在這樣一個體制里，最需求的依然不是資本和時間，而是注視創意理念，注視體會代價，這是最核心的行業原動力。對理念的注視，意味側重視行業成長的共識，珍視創意開闢的成績，珍視每一個創意人員的作品——從大學到好萊塢編劇室，作品形成過程歷來受到團體的商量和批評；對體會的注視，則典型了一個國家對時代需要的精確解析定位，脫離用戶體會的產物也允許以自誇為前鋒試驗，可以只限于技術人士觀賞，但就整個行業來說，不能能成為主流。
內地動漫影視界一方面看重票房和觀看人數，另一方面則忽視觀眾的要和解需求。我們需求聚焦行業的真正動力地點，聚焦觀眾的體會。今日，我們已具備了成熟化理念化的文化創意行業前提：國家政策的支持、民間資金的進入、高校革新的發動。但我們必要清醒地看到，這些都尚處于起步階段，熱烈中透著寂寥。這個行業需求各界有識之士拿著放大鏡去聚焦各個細節。
